《晉書．王羲之傳》載王羲之在山陰見一道士養了一群鵝，意甚悅，想把鵝買下來。道士也不客氣，說「為寫《道德經》，當舉群相贈耳。」

《道德經》一說是《黃庭經》，這不是重點。王羲之為何鍾愛白鵝？當然不是嗜其美味，而是觀看鵝頸部擺動姿勢，有助領悟執筆與運筆的道理，所以最後是「籠鵝而歸」。

杜甫《觀公孫大娘弟子舞劍器行》的《序》中說「昔者吳人張旭，善草書帖，數常於鄴縣見公孫大娘舞西河劍器，自此草書長進，豪蕩感激，即公孫可知矣。」張旭被稱草聖，有原因的。他擅於假借生活小節，去探求藝術至理。一般人忽略的事，他卻看出某種境界。

清朝畫家鄭板橋在一幅畫的題詩說「四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。」這首被稱為經典的詩《題畫竹》，是畫家創作經驗很好的寫照和概括了。「四十年」，專注一件事，很可怕啊！

近代畫家齊白石擅長畫蝦。少年時期，他常在河邊以棉花為餌釣蝦，觀察蝦的動態。63歲時，他更在案頭擺放水盂養蝦，終日靜觀蝦在水中的姿態。63歲還養蝦為樂，是天真的成年人。而由少時至中年，進求藝事的完美從沒輕手放過。

從這些例子看，藝術其實不是躲在畫室中刻苦創作，要走入現實生活中探索——不是追求物象的外觀，而是深入它的意象境界。

平常人看不到，藝術家看得到，其實也不過尋常事物。畢竟：藝術就是生活，生活就是藝術。